Um itinerário inspirado no Museu Whitney para visitar NYC

O Whitney Museum of American Art abriu seu novo prédio na intersecção de três dos bairros mais glamourosos de Nova York. Mas agora que o The Met Breuer foi aberto, os visitantes podem ficar um pouco confusos se ouvirem pessoas se referindo ao "velho Whitney".

Aqui está um breve resumo dos edifícios do Whitney, passado e presente.

• O Museu Whitney de Arte Americana foi fundado por Gertrude Vanderbilt Whitney para apoiar o trabalho de viver artistas americanos. O início do século 20 foi muito difícil para os artistas mostrarem e venderem seus trabalhos.
• A Sra. Whitney estabeleceu o Whitney Studio em Greenwich Village em 1914 para artistas que foram excluídos das academias tradicionais. Em 1929 ela ofereceu sua coleção pessoal de 500 obras para o Metropolitan Museum of Art, que recusou. Ela reagiu iniciando seu próprio museu, inaugurado em 1931 na West 8th Street, no boêmio Greenwich Village.

• O Whitney mudou-se para um local maior na West 54th Street em 1954. Em seguida, mudou-se novamente quando adquiriu o prédio projetado por Marcel Breuer na Madison Avenue na 75th Street, inaugurado em 1966. O ultra moderno edifício em balanço foi chamado de "o mais não gostou de construir em Nova York "de Ada Louise Huxtable, a então crítica de arquitetura do New York Times. Ela descreveu-o como "um zigurate babilônico invertido".
• Em 2015, o Whitney mudou-se para sua casa atual, projetada por Renzo Piano no Meatpacking District. O edifício foi projetado para melhor responder e exibir arte contemporânea e inclui espaços para performance. Há agora 50.000 pés quadrados de galerias internas e 13.000 pés quadrados de espaço para exposições ao ar livre e terraços. Uma galeria de 18.000 pés foi criada apenas para exposições especiais. O Whitney se orgulha de ser o maior museu sem colunas da cidade de Nova York.

• Em 2016, o Metropolitan Museum of Art assumiu um contrato de 8 anos na casa do Upper East Side de Whitney e o marcou. O Met Breuer. O edifício será utilizado para programação de artes modernas e contemporâneas e exposições especiais.

Agora, isso está claro, vamos discutir o seu visita ao Whitney.

• É melhor chegar ao Whitney quando ele abre às 10h30. O Chelsea fica em segundo lugar na Times Square em relação à popularidade entre os turistas. (Se você está procurando por uma experiência de museu tranquila e sem aglomeração, vá ver as pinturas de Goya na Hispanic Society of America.)
• Se você quiser pular a linha, compre ingressos antecipadamente ou torne-se um membro. Não há taxa para compras de ingressos online. Ao contrário do Met, o preço do bilhete é obrigatório, não sugerido ou recomendado.

O que você deve esperar para ver em exposição no Whitney?

• A coleção contém mais de 22.000 obras criadas por mais de 3.000 artistas nos Estados Unidos durante os séculos XX e XXI. O núcleo da coleção são as 600 obras que pertenceram à Sra. Whitney.
• Entre os artistas mais famosos em exibição nas galerias de Whitney estão Peggy Bacon, George Bellows, Alexander Calder, Stuart Davis, Charles Demuth, Mabel Dwight, Edward Hopper, Jasper Johns, Yasuo Kuniyoshi, Brice Marden, Reginald Marsh, Geórgia O'Keefe, Claes Oldenburg, Ed Rusha, John Sloan e Cindy Sherman.

• O Whitney é especialmente famoso por sua Bienal, que procura exibir os melhores artistas contemporâneos trabalhando naquele momento.

Depois de uma longa manhã de roaming a coleção e exposições especiais, você definitivamente esteja pronto para um ótimo almoço.

• Dentro do Whitney você encontrará o restaurante Sem título pelo chef Michael Anthony da fama de Gramercy Tavern. Parte do Union Square Hospitality Group de Danny Meyer, esta é uma experiência gastronômica de alto nível, com serviço impecável e comida sofisticada. (Isso também é para dizer, não é terrivelmente amigo da criança a menos que este seja seu filho.)
• No 8º andar você encontrará o Studio Cafe que tem tarifa mais leve (um pouco menos cara) preparada pela cozinha Untitled como torrada, sopa e saladas.
• Noite do vizinho O bar do Untitled's oferece bebidas e lanches sazonais das fazendas do estado de Nova York e dos produtores. Acontece todos os domingos - terça-feira, 5:30 até o fechamento.

• Fora do museu, você encontrará uma grande variedade de restaurantes. Para homenagear as raízes do bairro, visite o Old Homestead Steakhouse. Eles têm especiais de almoço muito acessíveis e ótimos hambúrgueres para as crianças.
• Para comida italiana casual e o melhor frango assado da sua vida, visite Barbuto. A atmosfera é barulhenta e turbulenta.
• O melhor lugar de todos para almoçar ou jantar perto do Whitney é o Chelsea Market. Instalado dentro de uma antiga fábrica de biscoitos Nabisco, este é também o lar dos escritórios da MLB e dos estúdios da Food Network. Lá você encontrará pequenas lojas de comida e barracas que vendem sanduíches, crepes, comida tailandesa, culinária da fazenda, tacos e um excelente gelato italiano. Se você é uma pessoa do café, não perca o posto avançado do Ninth Street Espresso no Chelsea Market.

Mas espere um segundo … que vizinhança é essa? Chelsea? Meatpacking?

• O Whitney fica bem no centro de três bairros. A rua Gansevoort costumava ser o centro do distrito de Meatpacking. Até a década de 1990, essa área estava repleta de fábricas de abate de tamanho industrial que forneciam carne por toda a área de Nova York. À noite, cheirava mal, mas os aluguéis eram baratos e o espaço era abundante. Os fãs de "Sex and the City" vão se lembrar de Samantha se mudando para o distrito de Meatpacking e perseguindo prostitutas que ficavam embaixo de sua janela.
• Chelsea é tecnicamente o bairro ao norte do Whitney. Era uma vez um bairro residencial com casas bonitas e brownstones. O bairro ficou muito degradado nos anos 60 e 70, mas começou a surgir novamente quando se tornou o coração da comunidade LGBT de Nova York nos anos 80. Hoje é um dos lugares mais agradáveis ​​e mais caros da cidade para se viver.

• O museu também fica bem na esquina da Greenwich Village. Um bairro boêmio desde a década de 1940, "The Village" sempre foi o lar de artistas e músicos. Hoje, as ruas mantêm sua aparência aconchegante graças a movimentos históricos de preservação, embora apenas multimilionários possam se dar ao luxo de morar lá agora. Bleecker Street é uma "5th Avenue" no centro, repleta de boutiques de designers.

Agora que sua fome foi saciada e você sabe onde você está, é hora de dar um passeio a linha alta!

• A High Line é um parque que foi construído no topo de uma linha ferroviária abandonada. Isso costumava ser uma parte corajosa e degradada da cidade cercada por frigoríficos, gráficas, oficinas de automóveis. No final dos anos 80 e início dos anos 90, as galerias de arte começaram a se mover para espaços industriais menos caros no extremo oeste de Chelsea e atraíram visitantes. A conclusão do Highline como parque tornou esta área um destino turístico oficial.
• Ele vai da Gansevoort Street até a 34th Street. Está aberto sete dias por semana das 7:00 às 19:00. no inverno, 10 da noite na primavera e no outono e às 11 horas no verão, exceto na passagem Interim a oeste da 11th Avenue, que fica aberta até o anoitecer.
• Existem onze entradas, embora apenas cinco delas sejam acessíveis a pessoas com deficiências. As entradas acessíveis para cadeiras de rodas, cada uma com escadas e elevador, estão nas ruas Gansevoort, 14, 16, 23 e 30.
• As plantações da High Line foram inspiradas pela grama selvagem e pelas flores que cresceram nas trilhas abandonadas. A trilha é uma mistura de concreto, seixos e cascalho ferroviário para lembrar os visitantes da história da pista. Os visitantes encontrarão bancos para sentar e apreciar a vista do rio a partir deste prado urbano.
• As instalações de arte também podem ser encontradas na High Line e mudar freqüentemente.
• Dependendo de seus interesses, você também pode desfrutar de um passeio pela High Line. As excursões são sazonais, mas também incluem oficinas para crianças. Não deixe de conferir o site Friends of the High Line para obter a programação mais atual de passeios e atividades.

Pronto para mais um pouco de arte? Chelsea é o lugar em Nova York para ver o que há de mais moderno na arte contemporânea. Ao contrário de um museu onde o trabalho tem sido muito curado por historiadores de arte, as galerias são um lugar para ver arte em que o júri ainda está fora. Em outras palavras, você começa a ser o juiz. E se os seus bolsos forem suficientemente fundos, o trabalho está à venda. Caminhe para oeste (em direção ao rio Hudson) e espreite dentro dos espaços industriais convertidos para encontrar as galerias. Entre os melhores são:

• A Matthew Marks Gallery foi uma das primeiras a se mudar para o Chelsea quando o bairro ainda era majoritariamente industrial, esta entre as mais famosas galerias de arte e onde os maiores nomes da arte contemporânea são mostrados.
• A Galeria Sean Kelly é o lugar para artistas em meio de carreira e estabelecidos, especialmente artistas performáticos e peças de arte conceitual.
• A Pace Gallery é uma instituição mundial de arte. Este é o lugar onde Jay-Z fez sua peça de amor "Picasso Baby".

A essa altura, você provavelmente está completamente exausto. Mas apenas no caso de você ter energia para um noite fora da cidade, você está no lugar certo, especialmente se você quer arranhar a coceira inspirada "Sex and the City" que você teve desde 2004.

• O Standard Hotel é um enorme hot spot. Em uma noite de verão, vá ao Standard Biergarten para ver, ser visto e jogar pingue-pongue em um par de sapatos de salto alto.
• Há também um bar na cobertura muito glamouroso no Gansevoort Hotel.
• Você também pode fazer uma reserva para retornar ao Whitney para uma de suas apresentações noturnas ou exibições. Sempre verifique seu site ou fale com os atendentes do balcão de informações para descobrir o que está acontecendo e reservar um lugar.

Agora você sabe tudo o que precisa para curtir um dia no Whitney com o almoço, o High Line e um passeio pelas galerias de arte contemporânea do Chelsea. Tente fazer essa turnê em maio ou outubro para o clima mais ideal.